Geta Brătescu, artist plastic, fotograf, eseistă și scriitoare română

Geta Brătescu (n. 4 mai 1926, Ploiești – d. 19 septembrie 2018, București) a fost o artistă plastică, fotografă, eseistă și scriitoare română, recunoscută drept una dintre cele mai influente figuri ale avangardei feminine din Europa de Est.

Opera sa vastă cuprinde lucrări de grafică, desen, colaj, fotografie, ilustrație de carte, film și performance, fiind una dintre cele mai complexe și inovatoare prezențe din arta contemporană românească. A folosit atât tehnici tradiționale, cât și mijloace multimedia moderne, tratând constant teme legate de identitate, corp, atelier, spațiu și memorie.

Sursa foto: https://pixabay.com/photos/brushes-painter-work-shop-bowl-3129361/

Sursa foto: https://en.wikipedia.org/wiki/Geta_Brătescu#/media/File:Geta_Brătescu_-Podróznik(1970).jpg

Geta Brătescu a fost director artistic al revistei Secolul 20/21, iar în 2008 a primit titlul de Doctor Honoris Causa din partea Universității Naționale de Arte din București, pentru contribuțiile sale esențiale în domeniul artelor vizuale. O retrospectivă majoră a creației sale a fost organizată la Muzeul Național de Artă în 1999. În 2017, a devenit prima artistă româncă cu o expoziție personală la Bienala de la Veneția, sub titlul Apariții, curatoriată de Magda Radu. În același an, a fost decorată cu Ordinul Steaua României.

A studiat litere la Universitatea din București (1945–1949), avându-i ca profesori pe George Călinescu și Tudor Vianu, și a început studiile de artă la Academia de Arte Frumoase în 1945 sub îndrumarea lui Camil Ressu. Din cauza regimului comunist, acestea au fost întrerupte și reluate abia între 1969–1971 la Institutul de Arte Plastice „Nicolae Grigorescu”.

Preocupată de ideea de proces și de limitele spontaneității, Brătescu a văzut desenul ca un gest reflexiv, intermediat de memorie și concept. Una dintre lucrările sale celebre, Către alb (1976), explorează relația dintre corp, spațiu și identitate, fiind o instalație foto-performativă în care artista dispare treptat în fundalul alb al atelierului. Temele recurențe includ artificialitatea, masca, jocul dintre autenticitate și convenție, și dinamica vizuală a identității feminine.

Geta Brătescu a expus pe plan internațional la Bienala de la Veneția, Bienala de la São Paulo, în muzee din New York, Viena, Berlin, Graz, Stockholm sau Mexico City. Lucrările sale se află în colecții permanente precum cele ale Muzeului de Artă Modernă din New York (MoMA), Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig (Viena) sau MNAC (București).

Brătescu a publicat volume de eseuri, proză și roman, printre care: De la Veneția la Veneția (1970), Atelier Continuu (1985), A.R. (2000), Peisaj cu om (2002), Copacul din curtea vecină (2009). A ilustrat numeroase lucrări literare, printre care Faust de Goethe sau Ciuma de Albert Camus.